在这篇摘自Lisa Tener《写日记的乐趣》一书的文章中，她提供了三个提示来帮助你发现周围的故事灵感。
这个选择与写作行为无关，而是与你如何看待自己的职业有关。
你不可能在所有的时间里都处于全速前进的状态，所以花一些时间来激发你的创造力。
尽管我们尽了最大努力，但艺术上的嫉妒有时还是会影响到我们所有人。但我们如何看待别人的成功从来不是全貌。
你的日历上永远不会突然没有紧急的干扰。要完成那本被搁置的书，你必须积极地把它向前推进。
从弗朗茨·卡夫卡到鲍勃·迪伦，历史表明，写信可以成为发现的门户，使各种各样的项目受益。
在马斯洛的需求层次理论中，最上层是创造力发生的地方——在我们的生计和安全感得到满足之后。我们中的许多人只是还没有到那一步。
研究表明，大多数人在中等嘈杂的环境下——大约是繁忙的一天里咖啡店的声音——能达到认知能力的峰值。
有时候，当阅读看起来像一件苦事，每天写作就像从石头里挤血，试着用不同的方式培养你的创造力。
损失会让小说感觉像是在浪费时间。也许是这样。但如果所有这些损失正是阅读的真正原因呢?写作吗?
当陷入消沉时，写作教练Mathina Calliope推荐“作家糖果”——一种可以滋养缪斯灵感的文学消遣。
有时候一个故事需要的不仅仅是一个情节。你可能想要创造一个上下文，一个阐明故事含义的描述性背景。
你可能听过诸如“屁股坐在椅子上”和“每天写作”之类的写作建议。尽管这一建议有其局限性，但它被频繁提及是有原因的。
你很清楚写作瓶颈的本质，对吧?在这篇客座文章中，创造力教练兼作家朱莉娅·罗伯茨指出了具体的工具，以及它们如何帮助她澄清和解决真正的问题。
哪种方法是正确的?只为自己写作，为自己的愿景服务，或者为目标读者写作。
在你的工作中，找到正确的批评小组是一件事。知道什么时候飞是另一回事。作家兼图书管理员丽莎·布伯特分享了她的经验，概述了她的公式，并提供了离家的小贴士。
有一个关于作家生涯的传奇笑话，通常被认为是玛格丽特·阿特伍德(Margaret Atwood)开的。事情是这样的:一个脑外科医生和一个作家在一个聚会上相遇。
被拒绝是痛苦的，作为一个作家，这是无法避免的。但在你准备好处理它之前，你不必提交。作家兼博主莎娜·斯科特对传统的“不出版就灭亡”建议提出了一些看法。
当你还是学生的时候，就会有作家到你的课堂上拜访你——尤其是当你年轻易受影响的时候——这些作家会伴随你一生。
你不必在计划和“简单的写作”之间做出选择。在小说的整个写作过程中，在不同的时间做这两件事。
要么写在书里，要么没有。有些作家还没有发展或“找到”自己的声音。
作家安东尼·多尔(Anthony Doerr)曾经告诉过我他父亲对他说过的话，我在这里简单地解释一下:你总是抬头看会把脖子晒伤的。
关注你能完成的最小的事情:这是取得进步或摆脱困境的神奇技巧
当你了解你的SWOT作为一个作者，你可以控制你的时间。你可以停止灭火，开始关注那些从长远来看真正对你有帮助的事情。
你如何描述一个患有阿斯伯格症的人物——尤其是如果你的故事发生在阿斯伯格症还没有名字的时候?
具有讽刺意味的是，在工作中，在娱乐中，在爱情中，承诺是一种极大的解放。这一行为将你从内心批评者的暴政中解放出来，
没有办法克服创造力的创伤，但把一支笔放在你的手指之间，然后把它放在一张纸上是一个很好的开始。
你写作是根据你自己的内在动机或创作冲动——意图创造严肃的艺术——还是希望在作者和读者之间建立一种联系?
写小说需要创造一个有生命、有呼吸、人口众多的世界。神可以在6天内完成这样的魔术，但是写一本书需要多长时间呢?
在某种程度上，我们可以选择我们的出版和宣传任务。有时我们会忘记这一点，并抓狂，因为我们认为我们必须做所有的事情。
在许多方面，肖像摄影师遇到了小说家一样的大问题，主要是创造和揭示人物。
尽管有“我们是无声的”的概念，一个好的创意写作老师的挑战是让学生知道他们确实有自己的声音，他们的声音，我们所有人的声音都是有意义的。
暴力可能被太过净化，太过驯服，成为一种通用的、预先包装好的模式，因此它无法产生读者渴望的那种有趣的问题或思考，而作家最终必须面对。
我认识的许多人对他们的写作都很有抱负。野心本身并不是坏事。但这肯定会影响你的写作。如果在你开始一个写作项目之前，你就在想你希望它在哪里出版，你希望谁来评论它，你就打开了焦虑的大门。
当一个角色的“变化”让人感觉很美好时，那是因为这个角色证实了我们一直以来的希望或怀疑。也许这个角色根本没有改变，而是最终被置于一个可以展现最真实自我的情境中。
首先也是最重要的:设定现实的目标。这本书会改变你的生活吗?不。出版后，你不会是一个不同的五十多岁的人。你会和以前的你很相似，只是这个五十多岁的人写了一本书。所以问问你自己:你希望从这次经历中得到什么?
作家简·鲁乐瑞(Jane Delury)讨论了出席和写作的重要性，不管你发现自己处于什么状况，不管你感觉如何。
丹尼尔·拉扎林:“在我工作的每个阶段，问题都是我最重要的写作工具。我用它们穿过黑暗的另一边。只有在创作过程中反复进入那个未知和不舒服的空间，我才能在讲述故事时更加深思熟虑。”
我从日全食中学到的是:什么不是现象级的?无论我看向哪里，都有美好的事物在等待着我。
安妮·拉莫特(Anne Lamott)有一条非常著名的建议，偶尔会在社交媒体上流传开来。她说:“你拥有发生在你身上的一切。告诉你的故事。如果人们想要你热情地写他们，他们应该表现得更好。”这个建议，尤其是断章取义的时候，让我感到畏缩。
小说家索菲·陈·凯勒(Sophie Chen Keller)敏锐地审视了当叙述者还是孩子时为成人写小说的不同之处。
是的，在以后的生活中有一个非常成功的写作生涯是可能的——在一个人的职业生涯中尝试新的东西有助于保持年轻。
在被诊断患有早发性帕金森症后，我开始认真地写作。现在是行动的时候了，否则就别再提了。
歌剧是唯一一种声音决定性格，或者更确切地说，表达性格的西方艺术。对于作家来说，歌剧提供了一套手指练习，如果不是指针的话。
在过去的一年里，我与全国各地的作家们讨论时，出现了一个一致的主题:他们感到心烦意乱。该怎么办呢?
在文学界，有一个我从未完全理解的术语:新兴作家。要成为一名作家，或任何与此相关的人，你必须从一种东西变成另一种完全不同的东西。
所有的作家都必须找到一种方法来处理内心的负面声音，它告诉他们他们的作品是垃圾，不值得追求。
理想情况下，我们应该拥有创作精彩故事所需的创造力、精力和欲望。然而，事实是，有时我们在坚持的过程中会遇到障碍。以下是一些最常见的障碍，以及如何解决它们。
在一个伟大的故事中，人物和情节是密不可分的。故事冲突的根源在于角色。
